Photo : Anne-Laure Lechat

BIOGRAPHIE (en français)

Yasmine HUGONNET – danseuse et chorégraphe.

Yasmine Hugonnet s’intéresse au rapport entre forme, image et sensation, à la germination de l’imaginaire, à la (dé)construction du langage chorégraphique, au processus d’incarnation et d’appropriation. Née à Montreux (Suisse) en 1979, elle vit et travaille aujourd’hui entre Lausanne et Paris. Elle grandit au Mali de 3 à 6 ans et dès son retour elle étudie la danse classique puis part à Paris à 13 ans pour intégrer le Conservatoire National Supérieur en Danse Contemporaine. En parallèle, elle s’intéresse à la danse contact, l’improvisation, le Buto et la recherche chorégraphique. Elle danse pour les chorégraphes Jean-Marc Heim (CH) en 2004-2005, Jo Strömgren (NO) en 2003- 2004 et Luc Petton (FR) en 2001. Elle intervient comme assistante du chorégraphe pour Superflux (2011) de Jean-Marc Heim et Espèces (2012) de Rosalind Crisp. Elle entreprend une recherche autour de la notion de « Présences » au sein du programme de Master en chorégraphie « Dance Unlimited » aux Pays-Bas (2003-2004). Sa réflexion sur le geste est fortement nourrie par des rencontres notamment avec Odile Rouquet, Peter Goss et Lisa Nelson.

Elle crée ses propres projets chorégraphiques dès l’an 2000, d’abord au sein du collectif Synalèphe. Elle travaille à Taiwan avec des artistes non-voyants puis développe son travail personnel dès 2006. Lauréate des Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes, elle est artiste en résidence en Slovénie en 2006 où elle crée « RE-PLAY », un trio qui sera joué dans plusieurs festivals internationaux, (Impulstanz 8tensions Vienne, Temps d’Image Tanzhaus NRW Düsseldorf…), Latitude de pose un premier solo, présenté notamment au Festival Artdanthé à Paris, puis OF OTHER, A, A ! A ? AA._ des pièces de groupe, sont coproduites par Maska (SI) et la Tanzhaus NRW à Düsseldorf (DE).

De 2009 à 2013 elle s’engage dans un long temps de recherche solitaire en studio. En 2009 elle fonde sa compagnie Arts Mouvementés à Lausanne et produit ensuite trois solos : en 2013 Le Rituel des Fausses Fleurs, en 2014 Le Récital des Postures. En 2015 La Traversée des Langues présentée aux Printemps de Sévelin dans le contexte du Programme Commun des Théâtre de Vidy et de l’Arsenic à Lausanne. Yasmine Hugonnet approfondit son travail sur le mouvement de l’attention, l’idée de la posture comme réservoir et, à travers ses processus chorégraphiques, développe une pratique de la ventriloquie.

En 2015, sur une invitation de Virgilio Sieni au Collège de danse de la Biennale de Venise, elle propose le projet Le Récital des Postures Extensions, qui invite entre 7 et 20 performeurs à s’approprier la partition des 20 premières minutes du Récital des Postures. Cette performance proposée pour des espaces non-théâtraux et multi- frontaux dispose les corps à la suite, ils tracent un chemin, une colonne humaine. Chacun opère la partition selon sa propre temporalité. A partir de 2015, Yasmine Hugonnet est artiste associée pour deux ans au Théâtre Sévelin 36 à Lausanne avec le soutien de Pro Helvetia dans le cadre du projet YAA. En février 2015, Le Récital des Postures est sélectionné pour les Journées de la Danse contemporaine Suisse et, en 2016, dans le cadre de la plateforme Aerowaves. En 2016, elle crée La Ronde / Quatuor, pièce pour 4 danseurs, au Festival des Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis et à la Biennale de Danse de Venise. En mars 2017, elle a présenté Se Sentir Vivant, un nouveau solo dans le cadre du Festival Programme Commun à l’Arsenic, Lausanne. En 2017, Yasmine Hugonnet reçoit le Prix Suisse de Danse (Création actuelle de danse) pour le Récital des Postures. Le solo Se Sentir Vivant est par ailleurs été sélectionné aux Swiss Dance Days à Lausanne en février 2019.

A partir de 2018, elle est soutenue par le Théâtre de Vidy à Lausanne : elle créée en novembre 2018 le trio CHRONOLOGICAL, sélectionné pour une tournée en Suisse par le Fonds des Programmateurs, programmé au Festival Programme Commun (Lausanne, 2019), et en tournée en France, Italie, Belgique. En septembre 2019, crée et présente la performance in situ Extensions dans le parc Bellerive /Théâtre de Vidy avec douze jeunes interprètes de la région lausannoise. En 2020, elle prépare sa prochaine création Seven Winters avec sept interprètes dont la création aura lieu du 22 au 26 septembre 2020 au Théâtre de Vidy puis à la scène nationale de Besançon (coproducteur et partenaire dans le cadre du dispositif européen Interreg) et qui sera en tournée en 2020/2021 dans plusieurs villes européennes.

En octobre 2019, elle débute une résidence de trois mois à Palerme dans le cadre de Palermo calling, un projet mis en place par l’Institut Suisse au Palazzo Butera. En décembre 2019, elle présente plusieurs projets dans ce cadre : une adaptation du projet Extensions avec des danseurs italiens, ainsi que les solos Se Sentir Vivant et Le Rituel des fausses fleurs que la chorégraphe a transmis à la danseuse italienne Ilaria Quaglia.

En 2019, elle prépare sa prochaine création Seven Winters avec sept interprètes dont la création a eu lieu du 22 au 26 septembre 2020 au Théâtre de Vidy puis en tournée au Festival d’Automne à Paris (en co réalisation avec l’Atelier de Paris et le Centre Culturel Suisse de Paris), à la scène nationale de Besançon (coproducteur et partenaire dans le cadre du dispositif européen Interreg), et à l’ADC à Genève.

En 2020, Yasmine Hugonnet a été lauréate du Label + romand avec son projet Les Porte-Voix créé en 2022 au Théâtre de Vidy et présenté à la Biennale Internationale du Val de Marne. Dans ce cadre, en partenariat avec Plateforme 10 à Lausanne,  elle crée le projet « Jeux de Perceptions » avec l’artiste et curatrice Charlotte Imbault, un cycle d’ateliers chorégraphiques et de performances qui intègre des conférences et invite à expérimenter et jouer avec l’œil, le poids, le geste, les œuvres et la pensée.

Dans la continuité de ce projet, en 2024, elle créé « Sacs à Murmures / Die Flüterstüten », le premier spectacle destiné au jeune public de la compagnie (coproduction festival Steps, Théâtre de Vidy et T2G Centre Dramatique National).

Yasmine Hugonnet / Arts mouvementés est actuellement conventionnée avec la ville de Lausanne et le Canton de Vaud pour une durée de trois ans, 2020-2022.

BIOGRAPHY (in english)

Yasmine Hugonnet is a choreographer, dancer, and researcher, born in Montreux in Switzerland. From 2 to 6 years old she lived in Mali. Back in Switzerland she started dancing ballet and at fifteen moved to contemporary dance. She studied at National Superior Conservatory of Dance in Paris, interested by contact improvisation, Butoh and composition. In 2000, after few months in New York (Trisha Brown, Movement Research workshops…) She started creating in the frame of the collective of artists Synalephe, exploring various frame of performances, site specific, interactive pieces, video works, and a practice of dance and performances with visually impaired persons, spending two years in Taiwan.

As she looked for a more critical context, she moved to The Netherlands joining a Master Degree in Choreography called “Dance Unlimited” program (2003-2005); half practice and theoretical based master degree, she researched upon the notion of “Presences” in performances, studied Butoh and Laban Movement Analysis. In 2006, Laureate of MapXXL program by European Pepinnières for Young Artists, she went to Ljubljana Slovenia for an artist residency where she collaborates with various artists and institutions (En Knapp, Maska, Plesni Theater). With a focus on embodiment and vision, she created RE-PLAY (2006) a trio that was invited at Impulz Tanz (8:Tensions) Festival in Vienna, Tanzhaus NRW Dusseldorf, Gibanica Slovene Dance Platform in Ljubljana. Then Latitudes de Pose (2007), a solo that has been presented at Mladi Levi Festival Ljubljana, Festival Arts Danthé in Paris, Les Incandescences Festival… She kept working in close collaboration with the Slovene scene and developed a site specific piece Of Other for the City Museum in Ljubljana and a group piece AAAAA, Solo for four voices, (2008-2009) that co-produced by Maska Sovenia and  Tanzhaus NRW Düsseldorf.

From 2009 to 2013 she took a long period of research that is followed by the constitution of her Company Arts Mouvementés in Lausanne and three solos: Le Rituel des Fausses Fleurs in 2013, Le Récital des Postures in 2014, (invited by Swiss Dance Days 2015, Brigittines International Festival Bruxelles, Swiss Cultural Center Paris, ADC Geneva, Bonn International Solos festival…). La Traversée des Langues (2015) premiered at Festival Les Printemps de Sévelin, Programm Commun Vidy & Arsenic.

In this period she developed her dance language with a focus on the relation between postures, attention and imagination. Deepening her understanding of the movement of attention, the germination of figures, the idea of postures as containers; within her processes she developed a practice of ventriloquism. Her work has been oriented by few important encounters such as Peter Goss, Odile Rouquet, and Lisa Nelson. She is associated artist for two years (2015-2017) with Théâtre de Sévelin 36 in Lausanne. In 2016 she created La Ronde / Quatuor at Festival Rencontres chorégraphiques Internationales de Seine-saint-denis and  Venezia Dance Biennale.

In March 2017, she presented Se Sentir Vivant, a new solo at the Festival Programme Commun à l’Arsenic, Lausanne. In 2017, Yasmine Hugonnet received the Prix Suisse de Danse (Création actuelle de danse) for Le  Recital des Postures. The solo Se Sentir Vivant was also selected for the Swiss Dance Days in Lausanne in February 2019.

From 2018, she is supported by the Théâtre de Vidy (Lausanne): she creates the CHRONOLOGICAL trio, selected for a tour in Switzerland by the Fonds des Programmateurs, and presented in several venues in France, Italy and Belgium. In September 2019, she created and presented the in situ project Extensions in Bellerive Park with twelve performers from the Lausanne region. In 2020, she is preparing her next creation Seven Winters with seven performers, which will be premiered from 22 to 26 September 2019 at the Théâtre de Vidy, anc produced by Theatre Les 2 Scènes in Besançon (as part of the European Interreg programme), and which will tour several venues in Switzerland, France and Italy in 2020/2021.

In October 2019, she began a three-month residency in Palermo as part of Palermo calling, a project set up by the Swiss Institute at Palazzo Butera. In December 2019, she presented several projects in this context: an adaptation of the Extensions project with Italian dancers, as well as the solos Se Sentir Vivant and Le Rituel des fausses fleurs that the choreographer transmitted to the Italian dancer Ilaria Quaglia.

In 2019, she began to prepare her creation Seven Winters with seven performers which was performed in September 22 to 26, 2020 at the Théâtre de Vidy, in Festival d’Automne in Paris (collaboration between  Atelier de Paris and Cultural Swiss Center of Paris ), and the ADC in Geneva. In 2021, she creates a new solo « La Peau de L’Espace » at Théâtre de Vidy which is currently touring.
In 2020, Yasmine Hugonnet was awarded the Label + Romand with his project Les Porte-Voix planned on 2022. In this frame, she also initiated the project « Les Jeux de Perceptions » ,  a cycle of choreographic workshops and performances that includes lectures, in partnership with Plateforme 10 in Lausanne.

Yasmine Hugonnet/ Arts mouvementés is currently contracted with the city of Lausanne and the Canton of Vaud for a period of three years, 2020-2022.